Outre le plaisir de danser qui m’habite
depuis mon enfance et qui ne m’a jamais quitté, j’ai approché une autre
dimension ou d’autres dimensions autour du corps ou plutôt du cœur en
mouvement.
J’ai été marqué par tout ce que m’a appris cet enseignement en seulement deux jours
D’abord, la nécessité de se préparer pour recevoir les
mouvements et danses, installer le calme en soi, la présence dans ses membres, dans son corps,
sentir ses pieds, sa colonne vertébrale, « axe entre la terre et le
ciel », ses mains, la paume de ses mains, la position de la tête, le
regard, comme lorsqu’on pratique le yoga derviche avec, pour ma part, une
conscience de cet état préparatoire plus aigu encore.
La prise en compte des autres, dans la structure du placement de l’ennéagramme ; tu n’es jamais seul mais tu danses avec et pour les autres, tu as une place et elle est juste. Tu fais ainsi corps avec les autres, dans un champ de force plus grand encore. La danse des planètes a été comme la réalisation d’un tableau vivant, un condensé du mouvement perpétuel de la vie, une grande horloge universelle dont je faisais partie, l’infiniment petit au côté de l’infiniment grand.
La répétition des mêmes mouvements dans les danses m’a aidé à deux niveaux. La répétition a d’abord été vécue comme un nettoyage intérieur qui m’a permis de reconnaître les traits négatifs du caractère, les petits « moi » qui m’habitent, l’orgueil, la vanité…Mais également, la répétition m’a amené un peu plus dans le mouvement et progressivement je me suis détachée de l’image du geste, de son enveloppe extérieure pour une fois avoir apprivoiser le mouvement, y entrer.
La recherche du mouvement juste par la présence au corps, en puisant l’énergie en soi et autour de soi, comme celle du silence en soi et ce, malgré la rapidité et précision des mouvements, me sont apparues comme une quête sans fin vers le sacré, chemin d’éternité.J’ai terminé le stage en réalisant que le sacré ne pouvait être trouvé qu’en chacun d’entre nous et j’ai compris qu’il se transmettait d’âme à âme.
La prise en compte des autres, dans la structure du placement de l’ennéagramme ; tu n’es jamais seul mais tu danses avec et pour les autres, tu as une place et elle est juste. Tu fais ainsi corps avec les autres, dans un champ de force plus grand encore. La danse des planètes a été comme la réalisation d’un tableau vivant, un condensé du mouvement perpétuel de la vie, une grande horloge universelle dont je faisais partie, l’infiniment petit au côté de l’infiniment grand.
La répétition des mêmes mouvements dans les danses m’a aidé à deux niveaux. La répétition a d’abord été vécue comme un nettoyage intérieur qui m’a permis de reconnaître les traits négatifs du caractère, les petits « moi » qui m’habitent, l’orgueil, la vanité…Mais également, la répétition m’a amené un peu plus dans le mouvement et progressivement je me suis détachée de l’image du geste, de son enveloppe extérieure pour une fois avoir apprivoiser le mouvement, y entrer.
La recherche du mouvement juste par la présence au corps, en puisant l’énergie en soi et autour de soi, comme celle du silence en soi et ce, malgré la rapidité et précision des mouvements, me sont apparues comme une quête sans fin vers le sacré, chemin d’éternité.J’ai terminé le stage en réalisant que le sacré ne pouvait être trouvé qu’en chacun d’entre nous et j’ai compris qu’il se transmettait d’âme à âme.
Toute ma gratitude,
à toi, Sylvie qui, a regardé chacun d’entre nous et qui, par ton regard, nous a
fait exister dans ces mouvements et danses sacrées et nous a fait goûter au
parfum du sacré.
Marie Pierre A - Biarritz
Pour moi le Samadeva chorégraphique, c'est le plaisir
de la danse, associé à l'élément transformateur des mouvements sacrés.C'est une façon de se dépasser soi-même à travers la
danse: lorsque nous pratiquons ensemble, et que le groupe est en harmonie, il
se dégage une très grande force de cette pratique.
C'est plus qu'une vision harmonieuse d'une belle
chorégraphie, c'est le sentiment que quelque chose de supérieur est
présent à ce moment là parmi nous. Alors, il y a comme un aspect de la
personnalité qui se met en retrait, pour être juste un maillon de cette chaîne,
un morceau de cette chorégraphie, une partie de ce tout.
Le
Samadeva Chorégraphique représente tout d’abord pour moi une belle expression
artistique, celle du yoga de Samara, qui, à travers le mouvement et la danse, à
travers la pratique des danses sacrées
des derviches, me permet de contacter la force et la joie de vivre. Puis, au-delà
de cette dimension artistique qui m’enthousiasme, je reconnais le Samadeva Chorégraphique
comme un véritable enseignement de l’être, un outil de connaissance de soi qui
intègre les 3 composantes de l’être humain : le corps à travers le
mouvement, le cœur à travers la beauté des chorégraphies et des musiques ainsi
qu’à travers le partage avec les autres, et enfin l’esprit avec la possibilité
de contacter ce qu’il y a de plus profond en soi par le dépassement de ses limitations
physiques et psychologiques.
J’apprécie
particulièrement dans ces mouvements et ces danses, la structure, le rythme, le
travail de coordination (jambes, bras, tête) ainsi que l’intensité dans la
pratique. Tout cela me permet de rassembler beaucoup d’énergie pour avancer
dans ma vie au meilleur niveau de moi-même.
Etant
plutôt mentale, ces danses m’apportent un ancrage très bénéfique dans le corps,
qui devient source de nouvelles compréhensions sur ma façon de fonctionner,
avec plus de calme mental et une pensée plus claire. La condition est
d’« y être », d’exister à travers le mouvement ici et maintenant, en
laissant passer les émotions et les pensées, sans s’y identifier.
Dans
les séances-types de Samadeva Chorégraphique, on trouve tous les « ingrédients »
qui permettent ce travail sur soi :
-
Les chorégraphies telles que La Reine de Saba et Calice élèvent l’âme en la
mettant en contact avec la force, la sagesse et la beauté, avec le sacré en
soi.
-
La danse des Planètes dont l’intégration des qualités permet ensuite de mener,
de façon symbolique, la lutte intérieure contre les émotions négatives et les
traits négatifs du caractère, lutte menée, avec douceur et fermeté à la fois, à
travers les danses « guerrières » telle que Pythagoras 4 ou les Derviches
guerriers. De cette lutte est menée avec les autres dans la bienveillance et le
non-jugement, dans le partage et la reliance, émane une grande force ainsi qu’une
joie intérieure très subtile qui n’a pas besoin de s’extérioriser.
-
L’alternance des périodes de lutte et des moments de repos, dans l’assise
soufie, ou dans la pratique du cercle OM et la magie de la grande sérénité,
moments d’immobilité, de calme pendant lesquels on peut savourer cette joie
intérieure.
On
expérimente cette alternance dans Pythagoras 4 : quand le rythme de la
musique s’arrête (on respire, on se détend, on reste présent et attentif à ce
qui se passe en soi, sans s’échapper dans ses pensées) puis redémarre en nous
invitant à reprendre le travail commencé.
Actuellement,
j’ai plaisir à partager ma passion pour le Samadeva Chorégraphique en proposant
une séance-type par mois à mon groupe de yoga de Samara, auquel se rajoutent
des personnes qui viennent spécialement pour cela ou pour s’entraîner.
Et
j’ai expérimenté l’atelier de 2 h 30 avec des participants qui découvraient la
méthode et l’ont beaucoup appréciée.
Un
grand merci à Sylvie Gendre qui m’a transmis le Samadeva Chorégraphique avec tout
son savoir-faire et son savoir-être.
France H - Pau
Le Samadeva chorégraphique m'a permis de donner
du sens à mon corps. Pourquoi ce corps? Je sais maintenant que mon corps
et un outils merveilleux qui me permet de "Toucher l'intouchable et de
sentir l'ineffable" (I.Lahore). Pendant les danses sacrées je
deviens un temple qui doucement s'ouvre pour me permettre de voir ce qu'il y a
de plus précieux au fond de moi. Cette pratque devient à la fois la porte et la
clefs qui m'ouvre aux force supérieur, aux forces des planètes et à
ma force intérieur, à ce qu'il y a de vraie en moi. Mes pensées deviennent
plus claires et je commence à mieux percevoir ma place dans l'univers.
Le Samadeva chorégraphique c'est aussi le sentiment
d'appartenance à un groupe d’hommes et des femmes qui depuis la nuit des
temps dansent pour se libérer et pour que l'humanité
continue d’être le reflet de la
beauté créatrice de l'absolue.
J'aime La beauté et l'harmonie, la force et la
droiture des danseurs qui m'entourent quand je pratique le Samadeva
chorégraphique.
Danser m'a permis de sentir et trouver mon axe. L’axe
qui me relie entre le ciel et la terre, et l'axe qui me guide au quotidien vers
ma danseuse intérieur, mon âme.
Tout danse autour de moi, il était temps que j'entre
dans la danse!
Merci à toi et à tes maîtres de
danses.
Louis R - Alsace
En venant à ce
stage de Samadeva chorégraphique, j’étais juste heureuse de danser en
découvrant un nouvel aspect du Samadeva et un lien « direct » avec
les traditions des derviches Hakim.
J’ai découvert plus
encore : la synergie de la musique et des danses m’ont nourrie à un point
que je ne pouvais imaginer ; j’avais littéralement l’impression en dansant
d’étancher ma soif tandis que la musique et une force incroyable entraient en
moi. Je me suis sentie
me structurer au fur et à mesure des enchaînements. Je n’avais plus besoin de
comprendre ce qu’il se passait, je savais juste que c’était bon pour moi. J’ai
ainsi pu lâcher prise à de nombreux moments, ce qui arrive rarement.
Pendant les moments où je ne parvenais pas à lâcher prise, j’ai pu observer les traits du caractère et les émotions négatives qui affluent constamment : mon désir de maîtriser rapidement le rythme et la chorégraphie, mon égocentrisme qui me pousse à ne regarder que moi au lieu de lever les yeux et de danser à l’unisson avec les autres, une autocritique permanente au lieu de me laisser aller à la force et à la beauté des danses.
A présent, je n’ai qu’une envie : continuer de danser pour approfondir celles que j’ai apprises et en apprendre d’autres pour pouvoir ensuite le partager avec d’autres.
Dorénavant, je
danserai avec un état d’esprit différent : sans esprit de compétition avec
moi-même, simplement à l’écoute de ce que mon corps veut me dire, et pour
reprendre les mots de Sylvie G, en trouvant mon propre rythme intérieur en
euphonie avec le rythme de la musique. Pour trouver la fluidité et la douceur.
Toute ma gratitude envers les derviches Hakim qui sont présents à chaque fois dans la salle avec nous, à tous ceux qui ont transmis ces mouvements jusqu’à aujourd’hui, à Idris Lahore qui les a introduits en Occident, à Ennea Tess Griffith, à Emma Thyloch et à Sylvie Gendre pour son feu sacré qui appelle la passion, sa force, sa générosité, sa rigueur, sa beauté et sa douceur.
Valérie L - Biarritz
Le Samadeva chorégraphique est pour moi la continuité, l'extension du Yoga de Samara. Il nous conte les origines du Samadeva et approfondit la connaissance à travers le corps et ses mouvements.Il est une façon d'entrer en communion avec l'esprit du Samadeva. Il permet d'aller encore plus loin dans la compréhension de soi et dans le lâcher prise.
La danse a toujours fait partie de
ma vie alors quand le premier stage de Samadeva chorégraphique a été mis en
place, j'ai eu tout de suite envie d'y participer. Il est devenu depuis pour
moi un incontournable. Il m'a permis d'en apprendre plus sur le Samadeva et ses
origines mais également sur moi même. C'est pour moi une occasion d'aller
toujours plus loin dans le lâcher prise. Les danses demandent a la fois une
grande maitrise de la technique mais surtout la capacité de se laisser habiter
par l'esprit de la danse, de laisser le corps entrer dans la danse... c'est
pour moi une des pratiques les plus exigeantes du Samadeva. Chaque stage
m'apporte toujours beaucoup de joie. Je souhaite à terme faire partager à
d'autre cette belle pratique en Australie.
Le Samadeva chorégraphique est pour moi la continuité, l'extension du Yoga de Samara. Il nous conte les origines du Samadeva et approfondit la connaissance à travers le corps et ses mouvements.Il est une façon d'entrer en communion avec l'esprit du Samadeva. Il permet d'aller encore plus loin dans la compréhension de soi et dans le lâcher prise.
Caroline L - Australie
A la fin des 2 jours1/2 de
stage, je ne pouvais imaginer que moi-même et le groupe serions capables de
présenter un filage (ou répétition) avec les musiques originales et les chants
d’Ennéa – d’une partie d’un ancien spectacle des danseurs du Samadeva que je
visionne régulièrement, depuis plusieurs années, en DVD !
Mais au-delà de la forme,
c’est tout le travail intérieur qui m’a profondément marqué et j’adhère
complètement au sous-titre de ce stage : Ces danses qui nous
relient au sacré.
- Avant même de
passer à chacune des danses, la précision du positionnement de chacun d’entre
nous dans l’espace et parmi les autres danseurs. Sylvie nous installe avec une
grande minutie dans une autre dimension, comme une planète parmi les autres
dans l’Univers, ou bien comme si la position de chacun permettait d’entrer en
résonance avec l’esprit d’un Derviche. Et donc,
l’impression très forte, au fur et à mesure du déroulement du stage, d’être
dans un processus d’incarnation de l’esprit d’un Derviche.
Lors du partage de fin de
stage, j’ai fait remarquer que j’avais vu beaucoup de larmes dans les yeux des
participants durant ces 2 jours ½, moi compris, mais que c’était des larmes de
joie, des larmes qui exprimaient une connexion vers notre essence, vers le
supérieur en nous, des retrouvailles/réconciliation avec nous-mêmes.
De nombreuses participantes
étaient russes, bulgares … et si l’on ne pouvait communiquer avec la parole,
nous nous sommes peu à peu reconnus pour toujours en cœur et en esprit.
Patrick C - Paris
